2008-02-16 06:22:00
这两个室内项目，就合并在一起交代吧。
卢浮宫是今天去的，逛了几乎六小时，还是没能全部看完，已经体力透支。卢浮宫本身就是一个宏伟的大作品，很难想象如果没有这样一个盛大的场地，那些巨幅的油画该如何显示它们辉煌的效果。所以，卢浮宫和它的展品，是相得益彰的一整件艺术品，在参观的同时，我也多次抬头仰望屋顶金色的装饰和浮雕，还有大幅的宗教或神话内容的油画，走在白色的宽大楼梯上，我忍不住想，以前曾有怎样的人也从这里盘旋而上，有怎样美丽的裙裾滑过，还有怎样忧愁的面容。无法想象居住在迷宫一样的宫殿里，是什么感受，是迷惘还是恐惧，还是踌躇满志？
参观展品就是在脑子里一一调动看过的书籍和画册，从《艺术哲学》到黑格尔，到各种艺术史，还有许多看过却不记得具体名字的画幅，突然呈现在眼前时，感到似曾相识的喜悦。古希腊和罗马的雕塑，还有法国早期的雕塑，都是白色大理石或青铜雕刻而成，静止的姿态或是搏斗、舞蹈等动态场景，由坚固的材料雕刻成静止的一瞬间，仿佛凝聚了所有力量和精神，呈现出静穆和超现实的美。每个人的面容都仿佛被天国的光辉笼罩，那么超然，全然是超越了尘世的崇高理想。看到了著名的断臂的维纳斯，被无数人簇拥着拍照留念，而她真正的美貌似乎已经被这喧嚣的场面遮蔽了。还有绘画，最早是乔托等意大利大师的宗教画，金箔的光辉照耀着整幅画面，人物虽然有些笨拙，却因此而显得纯朴，更符合仪式化的场面需要。之后的描画手法越发精细，蓝色，红色，金色三种主要色调的组合构成金碧辉煌的效果。巨幅的油画排列在宽敞的长廊里，给人以强烈的感受，真是难以忘怀。福兰德斯和荷兰的画，像丹纳说的那样，因为气候更寒冷，而呈现出比较阴霾的气象，大多是平凡的农村生活场景，色调暗淡了很多。绘画展品中，最著名的莫过于蒙纳丽莎，保安工作很严密，加上人群拥挤，只能从较远的地方望见，总觉得看过太多次以后，看到真实的作品，并没有太多激动，倒觉得画面色调太暗，引不起我太大的兴趣。
除了雕塑和绘画，还有拿破仑三世的套房，大多是鲜红的丝绒窗帘和椅垫，配上金色的装饰和水晶吊灯，显得格外温暖富丽，任何细小的角落都精雕细刻，皇室使用的餐具和其他物件也都是如此。每一样都绘有美丽细致的图案和花纹，繁复得无以复加。虽然看着眼花缭乱，但想象当时的皇室成员们，每天都要端庄地生活在这些过分精美的房间和器物之间，举手投足都要谨慎稳重，难免感到气闷。我望着摆满烛台的长餐桌，那些旧时代的人们仿佛就坐在其中，端庄与滑稽，神圣与阴暗交织在一起，构成奇异的图景。
下午走累的时候，坐在一处开阔的地方，四周是巨大的白色雕塑。一些可能是舞蹈学校的学生，在雕像间的空地上比划舞蹈，让我想起邓肯这个崇尚希腊的舞蹈家。老师在展厅里给学生讲课，一些艺术工作者把电影镜头打在墙上，似乎在制作某种效果。卢浮宫成为了无数人的宝藏。巴黎的人们拥有这样宝贵的资源，这点是我非常羡慕的。
再说说奥赛宫。是前天去的。主要是一些印象派的作品。印象派是我比较熟悉的，因此，看到马奈的《草地上的早餐》，看见《奥林匹亚》，看见卢梭、高更，看到从画册上熟悉的画面真实地呈现在眼前，想到画面背后的画家和故事，就使参观的过程充实了很多。有整个房间凡高的画，包括他的几幅自画像，教堂还有自己的房间，明亮的厚涂的色彩照耀着；莫奈的三幅大的睡莲占了一面墙，还有一面墙是并排的几幅画，画的同样一个教堂在不同的天气和光线下的不同状态。还有毕沙罗，温和的乡村图景，占了不小的数量，到了后期，他的画面也受了后期印象派的印象，变得更明亮起来。
巴黎的博物馆是一大财富，可惜法文的说明文字我看不懂，只能以后有机会再慢慢补上了。